Modellistica / SAVORETTI MARIA ELENA

Disciplina:

Modellistica

AA:

2019

E-mail:

mariaelenasavoretti@ababrera.it

Programma del corso:
 
Come nasce un’idea? Qual’è il metodo con cui affrontare un progetto? Come si impara ad osservare la realtà che ci circonda con “occhi diversi” destrutturando il punto di vista comune degli oggetti e facendo emergere la nostra capacità di andare oltre il reale per cercare il significato più profondo delle cose, delle creazioni artistiche, dell’architettura partendo dalla nostra esperienza creativa?
Il corso di Modellistica vuole fornire allo studente gli strumenti teorici, analitici, metodologici e tecnici per la lettura critica di una realtà artistica e produttiva nel campo del design, della scenografia, delle arti applicate e multimediali per l’elaborazione di una proposta progettuale originale e creativa. Obiettivo del corso è quello di fornire agli studenti una approfondita conoscenza teorica circa l’importanza ed il ruolo che il modello di design assume nelle varie fasi di concezione, sviluppo e presentazione di un progetto di arte applicata; visualizzare con sistemi tridimensionali oggetti d’uso o ipotesi progettuali; applicare le tecniche adeguate di modellismo; individuare i materiali adatti a ciascun modello rispetto alla funzione dell’oggetto.
Si vuole provare, attraverso un percorso conoscitivo generale, a strutturare un linguaggio proprio del “progetto” e fare in modo tale da sviluppare oltre a delle conoscenze tecniche, umanistiche, scientifiche, filosofiche, una metodologia che sappia affrontare qualsiasi tema progettuale. La Modellistica cerca di rispondere a tutte le sollecitazioni esterne al campo progettuale trasformandole in nuovi modelli, sistemi, oggetti e creando sempre nuove forme del linguaggio stesso della progettazione.
 
Prerequisiti:
Conoscenze elementari di disegno tecnico bidimensionale e tridimensionale manuale e digitale. Si consiglia a studenti del 2° e 3° anno.
 
Contenuti del corso:
Il corso prevede lezioni teoriche sul modello nel Design, affrontando moderne tecniche di realizzazione anche tramite strumenti digitali e una serie di esercitazioni a tema e libere per la realizzazione di modelli in scala o al vero in cartoncino, in legno, balsa e poliplat.
 
Contenuti e tematiche:
La prima sezione del corso sarà dedicata all’analisi del processo di ideazione, alla scelta di reference ed esempi, che mira alla definizione delle linee guida da seguire per la progettazione della scenografia, dell’allestimento e dell’oggetto di design o opera d’arte attraverso una reinterpretazione degli stessi;
Nella seconda sezione si arriverà alla definizione dell’idea di progetto e alla sua rappresentazione tramite immagini concept, moodboard, modelli iconici, quindi disegni tecnici ed esecutivi, modelli tridimensionali quindi digitali, maquette, modelli fisici e tavola materiali;
Terza sezione: comunicazione del progetto definitivo, esecutivi, tavole materiali e presentazione finale per il book di esame.
 
Tema di Progetto:
DESIGN--> ideazione / progettazione / pubblicazione progetto
Il Modulo Architettonico: abitativo, espositivo, spazio pubblico e sociale di condivisione
Approfondimento: Oggetto di design a scelta dello studente
SCE -----> ideazione / progettazione / pubblicazione progetto
Il Modulo Architettonico per scena teatrale / Installazione Museale
Microarchitetture Urbane: rinnovare il Tessuto Urbano, interventi sul territorio, opere ambientali, oggetti, arredi urbani e box urbani
 
APPROFONDIMENTO PROGRAMMA DI MODELLAZIONE VIRTUALE
Il corso prevede l'utilizzo del software di modellazione avanzata Rhinoceros, aggiornato alla sua versione più recente, per la realizzazione di tipo professionale di ideazione e modellazione di modelli 3D adatti alla produzione e alla realizzazione di simulazioni fotorealistiche e alla stampa 3d del modello fisico.
Approfondimento sulla stampante 3d.
 
APPROFONDIMENTO: IL MODELLO FISICO
Il modello fisico, più comunemente chiamato plastico architettonico in scala, rappresenta un fondamentale dispositivo di costruzione e controllo della forma, di conoscenza dell’opera e sua divulgazione. Esso è, da sempre, appartenuto non solo al sistema di rappresentazione ma, come il disegno, al pensiero e alla tecnica di invenzione del manufatto architettonico. Studio ed approfondimento del modello di studio e del modello di presentazione. Analisi delle fasi di lavoro, delle tecniche, delle attrezzature necessarie e dei materiali da impiegare.
 

 

Bibliografia:
TESTI OBBLIGATORI
B. Munari, Da cosa nasce cosa, Laterza
B. Munari, Design e Comunicazione, Laterza
P. Polato, Il modello nel design, Hoepli, Milano 1991
N. Ceccarelli, Progettare nell’era digitale, Venezia, Marsilio, 2002
Luciano Crespi, Da spazio nasce spazio, Postmedia Books
M. Zell, Corso di disegno architettonico. Strumenti e tecniche per la rappresentazione in 2d e 3d, Il castello
 
TESTI FACOLTATIVI
B. Munari, Fantasia, Laterza
B. Munari, Arte come mestiere, Laterza
B. Munari, Il quadrato, Editore Corraini
Mario Docci, Emanuela Chiavoni, Saper leggere l’architettura, Editori Laterza, Bari, 2017
Marco Borsotti , Tutto si può narrare, Mimesis
A. Penati, E’ il design una narrazione?, Mimesis Edizioni
Caratteristiche del corso:
Obbiettivi dl corso:
Obiettivi Formativi:
Come nasce un’idea? Qual’è il metodo con cui affrontare un progetto? Come si impara ad osservare la realtà che ci circonda con “occhi diversi” destrutturando il punto di vista comune degli oggetti e facendo emergere la nostra capacità di andare oltre il reale per cercare il significato più profondo delle cose, delle creazioni artistiche, dell’architettura partendo dalla nostra esperienza creativa?
Il corso di Modellistica vuole fornire allo studente gli strumenti teorici, analitici, metodologici e tecnici per la lettura critica di una realtà artistica e produttiva nel campo del design, della scenografia, delle arti applicate e multimediali per l’elaborazione di una proposta progettuale originale e creativa. Obiettivo del corso è quello di fornire agli studenti una approfondita conoscenza teorica circa l’importanza ed il ruolo che il modello di design assume nelle varie fasi di concezione, sviluppo e presentazione di un progetto di arte applicata; visualizzare con sistemi tridimensionali oggetti d’uso o ipotesi progettuali; applicare le tecniche adeguate di modellismo; individuare i materiali adatti a ciascun modello rispetto alla funzione dell’oggetto.
Si vuole provare, attraverso un percorso conoscitivo generale, a strutturare un linguaggio proprio del “progetto” e fare in modo tale da sviluppare oltre a delle conoscenze tecniche, umanistiche, scientifiche, filosofiche, una metodologia che sappia affrontare qualsiasi tema progettuale. La Modellistica cerca di rispondere a tutte le sollecitazioni esterne al campo progettuale trasformandole in nuovi modelli, sistemi, oggetti e creando sempre nuove forme del linguaggio stesso della progettazione.
Orario e aula:
Precondizioni di accesso:
Tipologia si Esame finale:
Verifiche durante il corso:
Crediti formativi
 
Curriculum professionale:

Maria Elena Savoretti nasce a Loreto il 06/09/1987. Dopo la maturità classica, ha conseguito a Dicembre

2013 la Laurea di Secondo Livello in Light Design cum laude, presso l’Accademia di Belle Arti di Macerata.

Precedentemente ha ottenuto il Diploma di Specializzazione Triennale in Interior Design, presso il Centro

Sperimentale di Design Poliarte di Ancona, attualmente Accademia di Belle Arti riconosciuta. 


E’ attualmente Docente presso l'Accademia di Belle Arti di Brera e presso l’Accademia di Belle Arti di Macerata.

Si occupa dei corsi di Modellistica, settore e codice disciplinare ABPR 21, Tecnologie Multimediali e Progettazione Multimediale,

codice disciplinare ABTEC 40 e Cultura del Progetto ABR17. 

 

Ha svolto numerosi corsi di perfezionamento e ricerca, come il Corso di Specializzazione Rhinoceros V.5, I livello, 

Certificato a livello internazionale MCNEEL, il Corso di Specializzazione Maxweel Render, Livello avanzato, 

Certificato a livello internazionale NEXT LIMIT, presso lo studio Unreal3D di Firenze, Primo e Unico Centro di Formazione Certificato Next Limit in Italia, 

e il Corso di Post Produzione Avanzata Adobe Photoshop.

 

Nasce come Interior Designer, offrendo consulenze per progetti d’architettura d’interni ed esterni, per poi

specializzarsi nelle consulenze per il retail e l’exhibition design, approfondendo la progettazione

illuminotecnica, la relativa percezione materica del colore, dei sistemi espositivi contemporanei ed infine la

realizzazione e ideazione di prodotti industriali, attraverso programmi specifici di simulazione e

visualizzazione 2D e 3D. Il profilo professionale comprende la parte progettuale ideativa e artistica,

attraverso l’applicazione delle tecnologie avanzate e di software specifici, lo studio delle metodiche

applicative e dei materiali, delle attrezzature, del design, dei beni culturali e dell’illuminotecnica in tutti gli

ambiti della comunicazione visiva (spettacolo e cultura), degli allestimenti visuali (esposizioni e scenografie)

dell’architettura e urbanistica, nonché del design illuminotecnico.

 

Le diverse aree di progetto e di ricerca sono:

Interior Industrial Lighting Designer

Progettazione di sistemi espositivi, allestimenti visuali e museali;

Progettazione architettonica d’interni di edifici privati e pubblici;

Progettazione dinamica della luce nella Scenografia Urbana e nell’Interior Design;

Realizzazione di prodotti specifici customizzati Product Design;

Relazioni tecniche di verifica illuminotecnica e relativo progetto di restyling;

Applicazione di tecnologie avanzate e di software per simulazioni virtuali e visualizzazioni 3D dei progetti e

rendering, destinati a progetti architetturali e/o campagne pubblicitarie;

Progettazione e particolare attenzione e Specializzazione nella Comunicazione Visiva, nella realizzazione di

Presentazioni di Progetti ed Impaginazioni grafiche.

Art direction;

 

Progetta, inoltre, campagne pubblicitarie, installazioni e allestimenti per eventi culturali, artistici e musicali.

 

 

Note Docente
REVISIONI
Due revisioni obbligatorie
 
Modalità di Accertamento finale:
Il corso dovrà concludersi con la realizzazione di elaborati che riassumano quanto acquisito durante il corso a verifica dell'apprendimento. E' richiesta l'elaborazione di un progetto a scelta dello studente in UNI A3 (420 x 297 mm.) e UNI A2 (594 x 420 mm.), concordato con il docente, con i programmi di modellazione utilizzati durante il corso. Il book dovrà contenere il concept di progetto, le reference, il book di schizzi progettuali, disegni esecutivi e costruttivi quotati, modello tridimensionali in Rhinoceros, foto del modello fisico totale o del particolare in scala, tavola dei materiali e maquette.
Allegati pubblici